Обзор 2 сезона сериала One Piece от Netflix: стоит ли смотреть продолжение

Второй сезон сериала «One Piece. Большой куш» (One Piece) от Netflix вышел спустя три года после громкого успеха первого и снова привлёк внимание зрителей и критиков. Адаптация популярного аниме с участием живых актеров в 2023 году стала неожиданным хитом, доказав, что такие проекты могут работать. Однако с продолжением всё оказалось не так однозначно: оценки остались высокими, но зрительский ажиотаж заметно снизился. Я ждал второй сезон с оптимизмом, но в итоге остался с довольно противоречивыми впечатлениями. И, похоже, понимаю, почему так произошло.

Принципиально важно, чтобы вы читали этот обзор второго сезона сериала «One Piece. Большой куш» от Netflix, уже посмотрев первый. Что, на самом деле, вполне логично, но на всякий случай пропишу этот момент отдельно. В статье я буду опираться на события первого сезона, поэтому подробно пересказывать сюжет предыдущей главы не стану, для этого прочитайте обзор 2023 года.

Во втором сезоне «One Piece. Большой куш» молодой капитан пиратов Монки Д. Луффи, способный растягивать своё тело как резину, продолжает эпическое приключение за сокровищами короля пиратов. Решив все проблемы с Морским Дозором и рыболюдами, команда Соломенной Шляпы двигается к Гранд Лайну — центральному поясу местной планеты, в котором живут наиболее опасные морские существа. По ходу они встречают всякое, включая беглую принцессу, и сталкиваются с новой угрозой в лице организации «Барок Воркс». Какой-то особой цели у путешествия нет, поэтому герои просто плывут от одного странного острова к другому. Вот, собственно, и весь краткий синопсис нового сезона. Если такие сказки вас не прельщают, ознакомьтесь с нашим Топ-30 лучших фильмов на основе реальных событий.

Знатоки манги без труда поймут, какие конкретно арки решили адаптировать создатели сериала Netflix. Следование канону стало даже более точным, чем в первом сезоне, но именно это неожиданно оказалось проблемой. Например, на второй план почти полностью ушли Морской Дозор и несколько персонажей, позиционирующихся как ведущие. Помните вице-адмирала Гарпа, Коби и Хельмеппо? Теперь они мелькают на фоне в паре сцен и не более того. С точки зрения оригинала это оправдано, но с точки зрения сценария хорошего шоу с живыми актерами — спорно.

Персонажи команды Соломенной Шляпы во втором сезоне раскрываются заметно слабее. В первом сезоне каждый пират получил свою мощную сюжетную арку, прошёл её и преобразился. Это было компактно и максимально уместно, даже хватило времени на флешбэки. Теперь ничего такого нет. Самая большая предыстория за весь сезон будет у нового члена команды Чоппера, но об этом мы ещё поговорим.

В результате герои «One Piece. Большой куш» во втором сезоне скорее сохраняют свои привычные образы, чем развиваются. Луффи всё такой же лидер и весельчак, Зоро — мрачный мечник, Нами — ответственный картограф, Усопп — комедийный врун, а Санджи — повар и обаятельный ловелас. Увы, но никакой новой глубины в этом не будет. Я соглашусь, что в оригинале это выглядит уместно, ведь впереди больше 1000 эпизодов, время на развитие есть. Но сериал с живыми актёрами и часовыми сериями должен работать немного по другим правилам. Особенно странно выглядит решение вырезать некоторые важные конфликты, например противостояние Луффи и Зоро, которое могло бы усилить драму.

Главная проблема второго сезона — внезапно слишком буквальная адаптация манги. Никогда не думал, что скажу это, но Netflix стоило проявить чуть больше оригинальности и переработать основу сильнее. Прежде чем меня закидают критикой, я помню про «Ведьмака» (The Witcher) и даже «Ковбоя Бибопа» (Cowboy Bebop) с «Тетрадью смерти» (Death Note). Я лично неоднократно критиковал большую «Н» за наплевательское отношение к правилам вселенных, которые они берут в работу. Однако аниме и манга существуют совершенно по иным законам, нежели адаптация с живыми актёрами. Очень важно соблюсти баланс, чтобы не превратить повествование в гротескный цирк. В первом сезоне такой баланс был, а вот во втором… не уверен.

Для фанатов аниме One Piece такая точность может стать плюсом, но для широкой аудитории сериал рискует показаться странным. Поэтому в этом обзоре 2 сезона «One Piece. Большой куш» я оцениваю его именно как самостоятельное шоу, а не как адаптацию манги. К тому же это лишь один из первых горячо ожидаемых сериалов 2026 года. Другие проекты мы собрали в Топ-30 самых ожидаемых фильмов и сериалов 2026 года.

Первое, что бросается в глаза — визуальный дизайн. Если раньше затейливые наряды ещё находились в рамках относительного реализма, то теперь костюмеры пошли во все тяжкие. Каждый более-менее важный персонаж выглядит чрезмерно гротескно, а порой и карикатурно. При этом явные причинно-следственные связи никто пояснять не будет. Нужно просто принять очередную условность как данность, не задумываясь, как это в принципе работает даже в рамках конкретного мира. Из-за такого каноничного визуала страшные и опасные враги вызывают скорее смех, чем чувство беспокойства, а ведь это совершенно новый уровень для Луффи и его друзей, по идее, надо сопереживать. Больше всего лично меня заботил вопрос, откуда у одного из персонажей пулемёт в волосах. Понятно, что аниме подобными объяснениями не утруждается, но у нас же живой человек, а не нарисованный мультяшка.

Отдельно стоит отметить, как изменилось представление о дьявольских фруктах. В первом сезоне подразумевалось, что эффект от чудо-плода всегда неожиданный. То есть ты, конечно, можешь его съесть, но что из этого получится — не знает никто. Это логичным образом объясняло, почему сверхъестественные силы есть далеко не у каждого пирата, а сами фрукты крайне редки. Теперь же концепция внезапно другая. Практически каждый капитан, которого встречает Луффи, уже съел нужный ему плод и получил совершенно точно полезные и удобные силы. В какой-то момент даже сами персонажи шутят, что дьявольские плоды не такие уж и редкие — буквально каждый их успел попробовать, кроме самой команды Соломенной Шляпы.

Сюжет второго сезона сериала «One Piece. Большой куш» строится по принципу отдельных арок, каждая из которых привязана к конкретному острову. Сквозной линией остаётся история принцессы Виви, но в целом структура стала менее цельной, чем в первом сезоне. Раньше у команды была чёткая мотивация, теперь же многие события происходят просто потому, что Луффи интересно.

Впрочем, история всё равно справляется со своей главной задачей и быстро создаёт дух приключения. Каждый остров очень сильно отличается от всех остальных. Мини-истории необычные и ни на что не похожие. Благодаря этому следить за путешествием команды не надоедает. Однако сможет ли такой формат продержаться до условного 5 сезона — вопрос. Создатели уже заявили, что хотели бы видеть 12 сезонов, но такие фантазии кажутся сомнительными. Во-первых, ряд актёров сильно повзрослеет, Луффи уже выглядит в разы мужественнее, чем в первой главе. Во-вторых, бесконечные приключения без явной цели рано или поздно начнут утомлять.

Ближе к концу сезона появляются два новых героя: король Вапол и олень Тони Тони Чоппер. Почему Тони Тони? Да просто. Привыкайте. В манге это имя — игра слов, но в адаптации решили не мудрить и в подробности не вдаваться. Вапол — это, пожалуй, первый антагонист шоу, который действительно выглядит угрожающе. Его способность раскрывать железный рот до каких-то неприлично больших масштабов одновременно и отвратительная, и пугающая. Правда, в итоге бой с Ваполом оказывается гораздо менее впечатляющим, чем с его подручными.

Остальные злодеи из «Барок Воркс» — просто клоуны. Особое желание прикрыть лицо рукой вызывает персонаж с взрывоопасными соплями. Все злодеи каноничные, сцены с ними воссозданы вплоть до кадра, но эмоции они порождают совершенно не те, какие должны. Даже рыболюды из первого сезона были более угрожающими, а ведь они, по меркам истории, базовый уровень врагов.

Что же касается Чоппера — олень, съевший дьявольский плод, — крайне важный персонаж и новый член команды. Его предыстория очень эмоциональная и способна растрогать даже самых суровых мужчин, но главное не это, а особые способности Чоппера. Благодаря плоду олень может менять свой размер и форму: от маленького пушистого покемона до огромного мускулистого чудовища, напоминающего человека.

И вот здесь внезапная проблема. Почему-то в своей боевой форме Чоппер не нарисован на компьютере, как во всех остальных вариантах, а буквально представляет собой мужика в надувном костюме. Возможно, у создателей не хватило бюджета или они решили внести необычное разнообразие, но итоговый результат, мягко говоря, странный. При общем высоком уровне графики Чоппер ощущается персонажем из «Могучих рейнджеров» (Power Rangers). К счастью, хотя бы в его мирной форме такой проблемы нет. Там работа аниматоров действительно заслуживает уважения — у оленя прорисован каждый волосок.

Боевые сцены в этот раз тоже вышли странными. Они всё ещё круто сделаны и поставлены, да и выглядят «как в аниме», но вообще перестали ощущаться. У героев нет веса, тяжести ударов или какой-то вразумительной хореографии. Происходит движение, а затем склейка, после чего показывают уже его последствия. Но не такие, которые реально могли бы быть, а желаемые съёмочной группой.

Представьте себе Mortal Kombat, где сначала идёт удар одного персонажа (без участия в кадре второго), а затем второй боец уже летит к стене. Сразу появляется фальшь. Из-за такого решения во время схваток гораздо сильнее чувствуется общая театральность происходящего. Как будто наблюдаешь за постановкой со сцены не самого известного театра. Разодетые актёры ходят среди деревянных декораций и карикатурно машут руками и ногами, изображая эпические сражения, но во время спектакля ты отлично понимаешь, что всё происходит понарошку.

Именно совокупность этих спорных факторов, на мой взгляд, и привела к общему снижению популярности шоу среди рядовых зрителей на фоне отличных оценок критиков. Второй сезон «One Piece. Большой Куш» — великолепная адаптация, где ещё больше следуют каноничным событиям, воспроизводя их практически покадрово, но вместе с тем это ещё и посредственный сериал с живыми актёрами, которым почти невозможно сопереживать. Общей ясной цели нет, враги — смешные клоуны в вычурных нарядах, а персонажи не имеют никаких межличностных проблем. Карикатурные сражения, напоминающие порой детские сериалы 2000-х, лишь усугубляют ситуацию.

Про вторую главу «One Piece. Большой Куш» сложно написать много. Первый сезон ощущался полноценным началом большого приключения. Второй… скорее проходной точкой. Представьте, если бы «Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца» (Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest) был бы только про спасение Джека Воробья из плена туземцев в самом начале, и поймёте, чего ожидать. При этом, повторюсь, это одна из лучших адаптаций манги и аниме в принципе. Создатели провели какую-то титаническую работу, воплощая на экране все детали и особенности многочисленных персонажей. Но итоговый результат стал ещё одним аниме, только на максималках. То, что органично смотрится в мультике и прощается за счёт формата, совершенно не работает в реалистичном антураже с живыми людьми. Могу ли я посоветовать продолжать просмотр, если вы смотрели первый сезон? Однозначно да. Но гарантирую ли я, что впечатления окажутся такими же положительными? Увы, нет. Только если вы фанат оригинала — тогда проблем не возникнет. А если вам ближе по духу не сериалы, а полнометражные картины, обратите внимание на наш Топ-120 лучших фильмов последних лет.