Обзор «Лило и Стич» (2025). Неважно, откуда ты — с Гавайев или с другой планеты

В последние годы почти каждый релиз Disney заставлял поклонников кино нервничать из-за неоднозначных производственных решений. Когда студийные боссы добрались до идеи перевыпуска «Лило и Стич» (Lilo & Stitch), миллионы фанатов затаили дыхание — показать на большом экране любимых персонажей и уникальную атмосферу Гавайев задача не из лёгких. Удалось ли сохранить ту самую магию «оханы» (семья по-гавайски), которая тронула сердца зрителей два десятилетия назад? Или же мы получили красивую, но пустую копию, как это было с недавней «Белоснежой» (Snow White)? Разбираем в этом обзоре.

Вышедший в 2002 году фильм «Лило и Стич» завоевал сердца аудитории за счёт необычной для того времени формулы. История о странной девочке и ещё более странном существе, что нашли друг в друге нечто важное — семью. Лило — сирота с живым воображением и нулевыми социальными навыками; Стич — инопланетный эксперимент 626, созданный исключительно для разрушения. Кажется, их встреча на Гавайях вовсе не случайна, а предопределена свыше — они становятся крепкими друзьями, помогают друг другу принять и полюбить себя. Сквозной линией через сюжет проходила концепция оханы — это когда никто не забыт и не брошен, даже если он прибыл с другой планеты и сжёг полквартала.

Режиссёр ремейка Дин Флейшер-Кэмп (Dean Fleischer Camp) использовал первоисточник как базовый материал, но персонажей, сюжет и ключевое послание фильма переиначил под стать современным стандартам. На трансформации ключевых персонажей стоит остановиться подробнее, но если вы не хотите знать об этом, пролистывайте спойлер.

Во время просмотра подмечаешь, что авторы не углублялись в подачу характеров и их трансформацию во время фильма. Например, как Стич стал добрым? На него надели гавайские бусы, показали фотоальбом и научили танцевать местный танец, на этом всё? Пришелец навёл шороху, и его, вместе со зрителем, знакомят с человеческой работой — официанта, уборщицы, сёрфера, спасателя, тем самым показывая, что переизбыток энергии нужно расходовать на труд. Но вопрос интеграции неведомой зверушки с высоким интеллектом в человеческое общество авторы не смогли показать так, чтобы у зрителя была чёткая ассоциация — Стич нашёл себя.

То же касается и Лило. Смогла ли она побороть свои комплексы? В концовке нам показывают хэппи-энд, но из него не следует, что Лило смогла завести дружбу с другими детьми и была принята в коллектив одноклассников. По ощущениям, она так и осталась изолирована от социума в компании пожилых опекунов и инопланетян.

Обеднел сюжет и в концептуальном плане. В финале ремейка Нани добровольно соглашается передать Лило под опеку соседей, которые всю жизнь знали и любили девочку. Их семья богаче, у них стабильность, а Нани сможет наконец поступить в университет — перспективно и логично. Она продолжает навещать Лило с помощью портальной пушки, украденной у Джамбы.

Тем самым ремейк подменяет идею «никто не будет забыт или оставлен» на более современную формулу: «иногда расставание — это тоже забота». Ведь охана — это не просто круг прагматичных интеллектуалов, это выбор быть вместе несмотря ни на что. В мультфильме 2002 года Нани сражается за право остаться с Лило, даже когда всё было против неё — бедность, соцслужбы, разрушительный Стич. Именно это сопротивление обстоятельствам делало историю сильной: семья — это не про комфорт, а про верность и упорство.

Во время съёмок «Лило и Стич» (2025) режиссёр использовал гибридный подход: живые актёры взаимодействуют с персонажами, созданными с помощью CGI. Технически сперва был снят видеоряд, а затем в него поместили CGI-персонажей. Чтобы обеспечить естественное взаимодействие, во время съёмок использовались физические модели и куклы.

Итоговый результат вызывает смешанные чувства. Модель Стича была основана на классическом визуальном образе из мультфильма, а для анимации использована технология захвата движений. Получилось средне — в какие-то моменты модель выглядит нормально, а в какие-то явно требует переделки. Захват движений и анимации, с ней связанные, куда лучше. Общее исполнение воспринимается менее выразительно по сравнению с оригинальной 2D-анимацией.

Что касается других CGI-персонажей — Джамбы, Пликли, председателя Верховного Совета — они низкополигональные и со слабыми текстурами, как говорят у нас в игровой индустрии. При попадании в один кадр с живыми актёрами CGI-герои не всегда гармонично сочетаются. Это тоже можно было сделать реалистичнее, если бы Disney не поскупилась.

Стоит отдать должное команде операторов во главе с Найджелом Блаком (Nigel Bluck). Места для съёмок «Лило и Стич» (2025) выбраны очень удачные — Гавайи поражают своей природой и ландшафтом. Горные пейзажи, золотые песчаные берега, бирюзовые лагуны и прибрежные деревни создают яркий колорит, через который передаются дух и атмосфера Гавайев.

Фильм словно визитная карточка американских островов, показанная перед туристическим сезоном. Весь просмотр не покидало ощущение, что Голливуд может уже и обанкротился в смысловом плане, но в части маркетинга всё ещё может использовать свою продукцию в рекламных целях.

Для фильма такого уровня — «Лило и Стич» должны были выпустить на стриминге Disney+ — игра актёров, в целом, неплохая. Основные действующие лица — Майя Кеалоха (Maia Kealoha) в роли Лило и Сидни Агудонг (Sydney Agudong) в роли Нани хорошо справились с задачей показать двух достаточно разных по характеру сестёр. Девочка не за счёт опыта, но за счёт стараний создаёт убедительный образ. В обоих персонажей веришь, они актуальны каждой ситуации и не переигрывают.

Актёры второго плана, например Зак Галифианакис (Zach Galifianakis) и Билли Магнуссен (Billy Magnussen), не только озвучили Джамбу и Пликли, но и исполнили их «человеческие» формы в кадре. За счёт этого стиль и образы персонажей не меняются при трансформациях CGI в реальную жизнь и обратно.

Качество озвучки для такого фильма очень важно — здесь четвёрка с плюсом. Стич, которого озвучивал Крис Сандерс (Chris Sanders), на самом деле немногословен, с ним справиться удалось. А вот актёры дубляжа главных ролей порой переигрывают по части озвучания, выдавая то слишком эмоциональные, то подсушенные реплики.

Фильм снят без особых изысков, незамысловато — презентация Стича, экспозиция Лило и Нани, встреча главных героев в питомнике для собак, а дальше всё вертится вокруг проблем, которые создаёт Стич. Как упоминалось выше, Дин Флейшер-Кэмп уважает оригинал, он сохранил большинство ключевых сцен (соцработник, сцена с книжкой, погони), при этом не переснимал их покадрово. Памятуя последние фильмы Disney, мы уже вынуждены в плюсы записать дань уважения оригиналу.

Хотя из сцен можно было выжать больше или лучше довести их до логического завершения. Экшен мог бы быть изобретательнее, особенно финальная битва с боссом. Но, например, сентиментальные сцены не используются для «повесточки», как в других последних фильмах Disney, а пытаются раскрыть персонажей, что тоже хорошо.

Есть ли в фильме «повесточка»? Конечно. От неё Disney пока не может полностью отказаться. В частности, здесь все женские персонажи изображены невероятно сильными и им отдано 60 процентов экранного времени. Тогда как мужские персонажи — полные тюфяки, которых показывают пару раз.

Например, сосед Нани по имени Дэвид (Кайпо Дюдоит, Kaipo Dudoit) — маменькин сынок и тряпка. Пликли изображён нетрадиционной ориентации. В фильме это не афишируется, наоборот, он весёлый и непосредственный, но, зная Disney, подозреваешь подтекст. Уверенный в себе агент ЦРУ Кобра Бабблз (Кортни Б. Вэнс, Courtney B. Vance) в какой-то момент тает, забывает про присягу и начальство, начинает защищать инопланетян и людей от возможных угроз.

Фильму явно не хватает времени, чтобы глубоко раскрыть поднимаемые темы. Обычно зрителю доносится одна мысль — и то довольно простая. Причём развивается она медленно: сначала показывают личные проблемы каждого героя, потом — трудности их взаимодействия, затем — как хрупка становится их «семья», и под занавес — как важна дружба.

Всё это неплохо, но слишком прямолинейно и без изюминки. Взрослым в таком сюжете вряд ли будет интересно, а для детей это просто развлечение. Понять, например, причины травли в школе или научиться с ней справляться — не получится. Посмеяться — да, извлечь что-то полезное — едва ли.

***

Ремейк «Лило и Стич» образца 2025 года сохраняет ключевые сюжетные элементы оригинала, что делает его понятным для тех, кто не видел мультфильм. На фоне прошлых адаптаций от Disney получилось добротное развлекательное кино для самых маленьких. Но для фанатов 2002 года есть множество нюансов — визуальных, характерологических и культурных — которые могут вызвать споры о «верности адаптации».

Фильм технически неплохо исполнен, визуально привлекателен и хорошо развлекает, но ему не хватает эмоциональной глубины и философского подтекста оригинала. Современная интерпретация делает историю более приземлённой и менее магической.